Premsa on line02/05/2003

Deu escultures i un aliatge

Tablero 65, revista institucional de l’organisme iberoamericà “Convenio Andrés Bello” , es fa ressò, en la seva última edició, de l’exposició d’escultures d’art contemporani, organitzada per l’esmentada institució. El senyor Eduardo Serrano, director d’Arts del Ministeri de Cultura de Colòmbia, amb aquest motiu, hi publica un ampli article, en el qual destaca la referència que fa de l’obra que presenta l’artista vilaplanenc, Salvador Juanpere.

(Agraïm a la senyora Gloria Inés Nocua, directora del “Centro de Documentación” del “Convenio Andrés Bello”, de Bogotà (Colòmbia), la seva amabilitat per haver-nos facilitat la data de publicació del referit exemplar d’aqueixa revista):

”La carpeta de esculturas del CAB”

“Diez esculturas y una aleación”

“La iniciativa de conformar una colección de esculturas producidas por artistas de los países pertenecientes al Convenio Andrés Bello dio como resultado un atractivo conjunto que pone de relieve la pluralidad creativa característica de este momento en que no existe un estilo o tendencia dominante y en que ningún argumento crítico puede aspirar a la ortodoxia. Es decir, la colección incluye ejemplos de algunos de los múltiples propósitos y actitudes que conviven artísticamente en los inicios del siglo XXI, y, por ende, de los razonamientos esbozados por críticos y curadores con el fin de potenciar y validar las obras.

La colección está conformada por trabajos de Francine Secretan de Bolivia, Nadín Ospina de Colombia, José Ramón Villa de Cuba, Mario Irrarazábal de Chile, Jesús Cobo de Ecuador, Salvador Juanpere de España, Isabel de Obaldía de Panamá, Hugo Pistilli de Paraguay, Javier Aldana de Perú y Rafael Barros de Venezuela, los cuales, a pesar de hallarse elaborados en el mismo material, bronce, se imbrican en los raciocinios propios de cada artista. Puede afirmarse, por consiguiente, que así como el conjunto de estas esculturas es fiel reflejo de la complejidad y dispersión de los empeños creativos de esta época, cada obra, no obstante sus pequeñas dimensiones (10 x 12 cm.), es, a su vez, fiel reflejo del talante, los valores y los propósitos expresivos de sus respectivos autores.

El bronce, como es sabido, es uno de los materiales de más larga vigencia en la historia del arte. Se conservan piezas en ese metal que datan del tercer milenio a. C., y basta mencionarlo para evocar algunos de los más emocionantes logros de la escultura en los más diversos períodos y culturas.

Sin embargo, a partir del siglo XIX el bronce ha sido, así mismo, el material favorito para la producción de estatuas oficiales, muchas de las cuales se caracterizan por su banalidad y por la impericia de su ejecución, lo cual obliga al observador pese al glorioso pasado de esta versátil aleación de cobre y estaño a apreciar con detenimiento cada pieza que se ofrece a su consideración y a percatarse cuidadosamente del concepto a que obedece, de los detalles de su elaboración y de los alcances de sus implicaciones.

En este sentido, es claro que esta colección de esculturas del Convenio Andrés Bello es también una variada muestra de la mutabilidad del bronce y de sus infinitas posibilidades creativas. Cada una de las piezas acentúa ciertas propiedades del metal diferentes a las que resaltan las demás, y cada una hace manifiesta una aproximación distinta, una disímil comprensión de su maleabilidad o de su dureza, de su color o de su peso, de sus cambios al exponerse al medio ambiente o de su facultad de repetir o sugerir características de otros materiales.

(...)

La obra de Salvador Juanpere se diferencia de las demás de este conjunto tanto en su realización, llevada a cabo mediante la acumulación de varias piezas de pulido terminado y de forma similar, aunque vaciadas separadamente, como en las intenciones de señalamiento, de orientación ¿o de desorientación? que lleva implícitas. Flechas con su extremo triangular apuntando en diferentes direcciones parecieran indicar la validez de todos los caminos, al tiempo que conforman una totalidad pesada, compleja y con dominio de vértices, esquinas, ángulos y puntas.

(...)

La colección de esculturas producida por el Convenio Andrés Bello, en conclusión, constituye una elocuente muestra de la diversidad de intereses y de énfasis que respaldan, en parte al menos, la producción escultórica de los países adscritos a este organismo multilateral. Si bien no todas las obras son igualmente logradas ni todas acusan la misma conciencia de la encrucijada artística que ha traído consigo el fin de la modernidad, cada una permite al observador introducirse en planteamientos particulares y en reflexiones relacionadas con los valores y prioridades creativas del complejo histórico al que pertenece cada artista.

Gracias a la pequeña escala de las obras, la colección consiguió superar uno de los mayores problemas de la escultura contemporánea: su movilidad. Y gracias también a su tamaño reducido contribuyó a reivindicar el bronce como propulsor de conceptos creativos y receptor de formas significantes, aún en estos momentos de industrialización en que su carácter de 'material noble' y su ascendencia clásica le han relegado a un plano no muy significativo o, por lo menos, no muy visible en la escena plástica internacional.

Si el acento estético y la ejecución cuidadosa son los aspectos que determinan el refinamiento de las piezas, su carácter múltiple es el atributo que las democratiza en cuanto a que las hace accesibles a un público numeroso que puede disfrutar de sus sugerencias y enriquecerse con la percepción y la dilucidación de sus argumentos y propósitos expresivos.

(Eduardo Serrano. Crítico y curador de arte colombiano. Actualmente se desempeña como director de Artes del Ministerio de Cultura de Colombia. Ha escrito numerosos libros sobre arte colombiano y latinoamericano. Durante varios años fue redactor de arte de la revista Semana.)”

Raquel Virgili

Tablero 65, 1-5-2003